HAPPENING | There is something in my room | BUTFF
01-09-2021 t/m 05-09-2021There is something in my room
Vijf kunstenaars vormen een tijdelijk collectief en ‘bewonen’ tijdens het BUT Film Festival 2021 een tienerkamer…
Voor het vierde jaar op rij werkt KOP samen met het Bredase BUT Film Festival. Gezamenlijk bieden we een jonge professional de ruimte om een programma met kunst samen te stellen dat aansluit op het festival thema ‘Sweet sick teens’. Dit jaar selecteerden we Emmie Liebregts voor deze opdracht. Emmie studeerde in 2020 af als beeldend kunstenaar aan St.Joost School of Art & Design in Breda. Ze vroeg vijf jonge kunstenaars om als tijdelijk collectief tijdens het But Film Festival een ‘tienerkamer’ in te richten in de kelder bij de St. Janstraat 18 in Breda. Wat daar uit gaat ontsnappen ontdek je van 1 t/m 5 september!
Wie: Tijdelijk kunstenaarscollectief samengesteld door Emmie Liebregts, bestaande uit: Dakota Havard, Sofie Hollander, Ian Skirvin, Joey Sepers, Sachia Pereira Stolle
Wat: Kunstproject ‘There is something in my room’
Waar:
– St. Janstraat 18: ‘tienerkamer’ in kelder grenzend aan binnenplein
– Café ’t Hijgend Hert: beer aan de bar
– Chassé Cinema: videoprojectie en installatie
Wanneer: Tijdens het But Film Festival van 1 t/m 5 september 2021
Opening: Woensdag 1 september | 19:00 uur, St. Janstraat 18, Breda
De expositie opent op woensdag om 19.00 uur en is op donderdag, vrijdag en zaterdag te bezoeken van 15.30 – 22.00 uur. Zondag zal deze sluiten om 18.00 uur.
Over het kunstproject
Het multidisciplinaire kunstproject ‘there is something in my room’ neemt je mee terug naar je tienerjaren, maar dan in de overtreffende trap. Vijf beeldend kunstenaars maken een tienerkamer die als thuisbasis geldt voor hun werk tijdens de 16e editie van het BUT Film Festival. Je treft een explosie aan werken die spelen met alles wat verandert op deze leeftijd, zoals je lichaam en je verhouding tot de wereld. Als tiener is je eigen kamer dé plek om te ontdekken. De plek waar je met niemand rekening hoeft te houden. De kunstenaars zijn aanwezig als personages in een verhaal dat zich gedurende vijf dagen ontvouwt. De kamer wordt ook bewoond door een aantal andere figuren, waaronder een vaderfiguur, een aantal levensgrote rondkruipende ratten en een CIA-agent die benadrukt hoe ‘fucked up’ we zijn.
Over de kunstenaars
Dakota Havard (Savannah College of Art and Design, VS, 2017)
De uit Alabama afkomstige beeldend kunstenaar Dakota Havard kent een “snelle en chaotische praktijk”. Hij neemt graag absurdisme als het basisniveau van de realiteit en verwerkt zijn ideeën over menselijkheid, nationaliteit, geslacht, het alledaagse, psychedelica en geestesziekten in zijn werk.
Sofie Hollander (St. Joost School of Art & Design, Breda, 2020)
In 2020 studeerde Sofie Hollander af aan de afdeling Beeldende Kunst met Inblik, een reeks radio uitzendingen die zij in samenwerking met Malú van der Bijl maakte. Sofie zoekt met haar werk naar andere vormen van ervaren, vertellen en met elkaar zijn. Ze omschrijft haar werk als ‘Buiten binnenste buiten keren, boven onder ons door roterend’.
Ian Skirvin (St. Joost School of Art & Design, Breda, 2018)
Het werk van Ian laat zich kenmerken door een beeldtaal die verwijst naar verdorven en verborgen plekjes. Zijn fascinatie met het binnenste en de schoonheid van het verwerpelijke worden tot leven gebracht in de vorm van totaal-installaties waar de rol van de toeschouwer betwist wordt.
Joey Sepers (St. Joost School of Art & Design, Breda, 2021)
‘Hallo mijn naam is Joey Monopoly van de Monopoly Family, ik ben een performer, director, collector, trashmaster en een family man. Het werk dat de Monopoly Family maakt is altijd verschillend, wij werken naar een omgeving en publiek toe. Onze onderwerpen gaan over machtsstructuren, schaamte (en hoe je dat in kan zetten als kracht), humor, ongemakkelijkheid, bizarriteit en collectiviteit. Dit vormt zich meestal uit tot een performatief werk waarin ik de toeschouwer altijd bij wil betrekken en zij ook een onderdeel wil maken van ons werk.’
Sachia Pereira Stolle (Willem de Kooning Academie, Rotterdam, 2020)
Sachia Pereira Stolle houdt zich bezig met menselijk en dierlijk gedrag in de kunst en de openbare ruimte. Zijn werk bestaat voornamelijk uit een combinatie van video, performance en interactieve installaties waarin mensachtige dieren een rol spelen, in de vorm van ontworpen kostuums. De relatie tussen deze personages en bepaalde machtsstructuren of hiërarchieën in de samenleving is een terugkerend thema en vormt spannende, soms confronterende en onderzoekende verhalen.
MEER KUNST AAN JE KOP?
Wil jij op de hoogte blijven van de aankomende events? Wil jij meteen weten wanneer een open call online komt te staan? Meld je dan hier aan voor de nieuwsbrief.