KOP zet begeleidingsprogramma’s in bij eigen kunstprojecten én als coproducent, waarbij we specifiek op het gebied van talentontwikkeling partnerschappen aangaan. Begeleidingstrajecten bestaan uit persoonlijke coaching, masterclasses, fieldtrips en presentaties. We betrekken hierbij experts en zetten actief ons netwerk in.
KOP werkt met kunstenaars en designers die maximaal vijf jaar geleden zijn afgestudeerd aan een kunstopleiding of aantoonbaar professioneel maker zijn.
We zijn er van overtuigd dat het de moeite waard is om structureel in talentvolle makers te investeren. Het zorgt voor een betere positie van makers en een sterkere kunst- en cultuursector. Daarom houden we van 17 tot en met 21 oktober 2022, in nauwe samenwerking met Kunstloc en gemeente Breda, de Masterclass De Kunstopdracht.
Gemeenten, provincie, maatschappelijke organisaties, de zorg, het onderwijs en het bedrijfsleven verlenen steeds vaker opdrachten voor kunst in de publieke ruimte. Een start maken in de opdrachtenpraktijk is voor startende makers niet gemakkelijk. Masterclass De Kunstopdracht geeft getalenteerde starters met de ambitie om werk te realiseren in het publieke domein daarom de gelegenheid zich te ontwikkelen.
Als deelnemer aan De Kunstopdracht doorloop je tijdens vier workshopdagen het complete traject van werken in opdracht en alles wat daar bij komt kijken. Gespecialiseerde gastdocenten staan stil bij belangrijke aspecten zoals de opdrachtsituatie, financiële planning, omgaan met contracten, materiaalkennis, publiekswerking, maken van ontwerpen en nieuwe ontwikkelingen in het vakgebied. Ook krijg je training in het presenteren en pitchen van plannen en het opstellen van een businessmodel.
Deelname aan de Masterclass leidt voor één van de deelnemers tot een opdracht bij de gemeente Breda met het thema Stad in een Park. Gemeente Breda wordt jouw opdrachtgever en begeleidt met KOP en Kunstloc Brabant het traject naar een echt kunstwerk in een park in Breda. Alle deelnemers aan De Kunstopdracht werken aan een concept voor een kunstwerk in een van de vele parken die Breda rijk is. Uiteindelijk beslist een jury welke drie concepten tot schetsontwerp worden uitgewerkt. Makers die hiervoor worden geselecteerd ontvangen een passend honorarium. De door de jury geselecteerde kunstenaar realiseert een permanent kunstwerk in een nog nader te bepalen park in Breda. Hiervoor stelt gemeente Breda een kunstbudget ter beschikking. Een locatiebezoek en uitgebreide oriëntatie op de opdracht maken onderdeel uit van het workshopprogramma.
Ben jij die getalenteerde kunstenaar, ruimtelijk ontwerper, vormgever, landschapsarchitect die nog niet langer dan 5 jaar geleden is afgestudeerd (of in de eindfase van de studie zit)? En heb je ambitie om werk te maken voor de publieke ruimte? Meld je dan voor 11 september 2022. Een link met Brabant of Breda is een pre.
Gemeente Breda en KOP bieden betaalde opdracht en begeleiding aan afstudeerder
St.Joost School of Art & DesignBreda gelooft in de kracht van verbeelding en wil graag makers actief betrekken bij de uitdagingen van de stad. St.Joost School of Art & Design is dé plek in Breda waar de nieuwe generatie makers wordt klaargestoomd om verbeeldingskracht tot leven te brengen. Breda biedt voor de doorontwikkeling van een afstudeerproject dat aansluit bij het thema ‘gastvrij’ een fair practice honorarium, materiaalbudget, begeleiding en
zichtbaarheid. Een selectiecommissie bezoekt de Now Show, op zoek naar projecten met de
potentie om Breda meer samen te brengen, gastvrijer te maken of bij te dragen aan een open mindset. Deze zomer krijgt een selectie makers (tegen betaling) de kans om een schetsvoorstel uit te werken, waarvan één plan wordt geselecteerd. Dit plan wordt onder professionele begeleiding van KOP (Kunstenaars Ontwikkel Platform) van september tot en met december 2022 daadwerkelijk uitgevoerd.
De thematiek: gastvrij
Breda Brengt het Samen, Groen, Grenzeloos en Gastvrij. Een stad in een park
waarin bomen belangrijk zijn, we gastvrij zijn in onze houding en gedrag, het ‘met
elkaar dingen doen’ een belangrijke rol speelt en waar we grenzeloos zijn qua
denken en qua ligging. Daarin kan verbeelding een belangrijke functie hebben.
Kunst kan je aanzetten tot gedrag, laten nadenken en spiegelen.
Samen met veel Bredanaars is het verhaal van Breda opgetekend. Met elkaar is
bepaald waar de kracht ligt en wat onze identiteit is. Breda is een stad met een
paar krachtige waarden in haar DNA. Bredanaars willen en kunnen er samen de
schouders onder zetten. Wij pakken aan als het nodig is en krijgen veel geregeld,
omdat we zoveel mensen kennen en iets voor elkaar over hebben. Wij hebben
een open houding, maken graag plezier en willen actief blijven leren. Daarnaast
hebben we in het verhaal van Breda ook onze gezamenlijke ambities voor deze
toekomst vastgelegd: Wij willen een grenzeloze, groene en gastvrije stad zijn.
Dit project richt zich specifiek op het thema ‘Gastvrij’. “Breda als warme stad voor
ontmoeting.” Breda is een top 10 stad qua inwonersaantal, maar voelt als een dorp.
In onze huidige complexe wereld, waar polarisatie steeds groter wordt, wil Breda de
‘gastvrije’ mindset behouden en uitbreiden door open te staan voor ontmoetingen,
toegankelijk te zijn voor iedereen en aandacht te hebben voor elkaar.
Stedelijk Museum Breda programmeert in 2022 de tentoonstelling Pieter Laurens Mol – Nachtvlucht en wil hierbij graag de nieuwe generatie kunstenaars en de openbare ruimte betrekken. Daarom slaan ze de handen ineen met KOP.
Samen daagden wij via een open call startende kunstenaars uit om, geïnspireerd op het werk van Mol en de thematiek van de tentoonstelling, de “nacht te ontdekken”. Het gaat om een eenmalige opdracht voor het realiseren van tijdelijk werk in de openbare ruimte van Breda. Wij bieden de kunstenaars, naast een honorarium en materiaalbudget, ook een begeleidingsprogramma.
Na een zorgvuldige selectieprocedure met heel veel talent hebben we de volgende kunstenaars met hun projecten geselecteerd:
Georgie Brinkman – The Lunar Moss Piglets in the Sea of Serenity
Georgie Brinkman is een van de vier jonge kunstenaars van Ontdek de nacht en werkt met levend materiaal: mossen en tardigrades die ook wel ‘moss piglets’ genoemd worden in het engels. In 2019 stortte een ruimtevaartuig met een kolonie van duizenden tardigrades neer op de maan. Nu herschept Brinkman de crashsite met een andere kolonie van tardigrades op een topografisch natuurgetrouwe maan sculptuur, waar de tardigrades in hun favoriete omgeving leven, mos. Hoe zullen de tardigrades zich over deze sculptuur verspreiden? En wat zal het lot zijn van de beerdiertjes op de werkelijke maan?
Sjors Smit – ‘Zonder titel (zuidwest)’
Sjors Smit is een van de vier kunstenaars van Ontdek de nacht en trekt met een aantal geblakerde sculpturen een parallel tussen de Bredase stadsbrand van 1534 en de rituele verbranding van Mols eigen kunstwerken. Beide gebeurtenissen brachten een transformatie teweeg. Met deze assemblage van objecten onderzoekt hij hoe deze twee gebeurtenissen zich verhouden tot elkaar en de geschiedenis van Breda
Alicia Kremser – ‘text me when’
Alicia Kremser is een van de vier kunstenaars van Ontdek de nacht en projecteert boodschappen op de stoep. Met ingrepen aan de straatverlichting toont ze de tekst ‘text me when you’re home’. Kremser neemt je mee in de ervaring van het ‘s nachts naar huis lopen. Het gaat haar om de persoonlijke ervaringen van de voorbijganger en de verschillende dialogen die worden opgeroepen door het lezen van de tekst.
Naomi Jansen – De Opkomst
Naomi Jansen is een van de vier kunstenaars van Ontdek de nacht en viert samen met jou de opkomst van de zon. Vergelijkbaar met hoe Mol in zijn vroege jaren de stad als speelveld gebruikte, zal tijdens de opkomst op drie bijzondere plekken in Breda de zon begeleid en verwelkomd worden.
Bosch Parade is de tweejaarlijkse drijvende parade in de geest van Jheronimus Bosch. Samen constateren we dat jong talent in onze regio vaak nog niet de mogelijkheden en de tools in handen heeft om grotere opdrachten te realiseren. Daarom slaan we de handen ineen om startende kunstenaars te betrekken bij Bosch Parade. Een aantal jonge kunstenaars krijgt zo een unieke kans om vroeg in hun professionele carrière groot werk van hoge kwaliteit te realiseren voor groot publiek en ervaring op te doen met projectmanagement. Zij ontvangen hiervoor een honorarium dat voldoet aan de Richtlijn Kunstenaarshonoria.
KOP biedt doorlopend ondersteuning door de vorderingen nauw te volgen, mee te denken en te ondersteunen bij projectmanagement, zoals het bewaken van de planning en begroting. Gedurende het traject bieden we in samenwerking met externe experts persoonlijke coaching op artistiek en organisatorisch gebied. We organiseren masterclasses met betrekking tot ondernemerschap, vakmanschap en presentatie en organiseren een fieldtrip naar Atelier van Lieshout (AVL). Daarnaast bieden we toegang tot een zinvol netwerk en creëren zichtbaarheid.
Editie 2021 (uitgesteld naar 2022)
Na een uitgebreid selectietraject, nodigde Bosch Parade jonge kunstenaars Olivier van den Brandt (1997), Krista Smulders (1989) en Vince Donders (1991) uit om werk te maken. Bosch Parade vindt plaats van 16 t/m 19 juni 2022. Kijk voor meer informatie op hun website.
KOP organiseert jaarlijks twee speeddates. Tijdens dit netwerkevent krijgen startende kunstenaars en ontwerpers de kans om in korte tijd in contact te komen met curatoren en programmamakers uit Nederland en België.
Er zijn al vele nieuwe samenwerkingen en opdrachten voortgekomen uit de speeddates. Het versterkt de banden tussen nieuwe talenten en deelnemende kunstinstellingen en organisaties. Aan eerdere speeddates namen onder meer Stedelijk Museum Breda, Kunstpodium T, SEA Foundation, Temporary Art Centre, Willem Twee Kunstruimte, Cacaofabriek, Patty Morgan, YEDS, B32, The Balcony en Verbeke Foundation deel.
Een aantal makers aan het woord die deelnamen:
Wencke Nilsson, visual artist:
“De speeddates bij KOP waren voor mij een ‘drempelverlager’ om eens bij creatieve organisaties aan te kloppen en ermee te netwerken. Hieruit heb ik fijne adviezen gekregen en ook een ontzettend mooie samenwerking bij TAC in Eindhoven eraan overgehouden. De hieruit voortgekomen expositie heeft mijn werk weer tot een ander niveau gebracht.”
Vince Donders, beeldend, sculpturaal kunstenaar:
“Voor mij was het een goed moment om te peilen waar ik sta als kunstenaar ten opzichte van de diverse kunstinstellingen. Ik kon op die manier kijken waar ik beter mijn aandacht op kan richten en waarop niet. Daarnaast was het erg leuk om te zien wat er allemaal gebeurt bij die diverse kunstinstellingen, het heeft wat dat betreft mijn horizon verbreed.”
Wouter van der Giesen, beeldend kunstenaar:
“De Speeddate is een moment waarop je kort kennismaakt met mensen van uiteenlopende organisaties. Met meerdere van hen heb ik daarna nog contact gehad. Zo ben ik uitgenodigd door The Balcony om in hun etalage in Den Haag een ‘site specific’ werk te maken. Ik was er met mijn aanmelding niet vanuit gegaan dat het zo’n concrete uitkomst zou kunnen hebben.”
Volgende speeddate: 31 mei 2022. Aanmelden kan tot 19 mei via opencall@kop.nu. Zie ook de open call onder ‘Programma’.
Jaarlijks krijgt een ‘Frisse KOP’ de opdracht om onder begeleiding van het KOPteam een expositie samen te stellen en uit te voeren die thematisch aansluit bij het Bredase BUT Film Festival. Als volwaardig lid van het KOPteam krijgt een jonge professional in dit werkervaringstraject de kans om een project van begin tot eind te programmeren en produceren.
Werkzaamheden
In 2021 werken we voor de vierde keer samen met het BUT Film Festival. Beeldend kunstenaar Emmie Liebregts (St.Joost Art & Design, 2020) stelt aansluitend op het festivalthema ‘Sweet Sick Teens’ een expositie samen. Te bezoeken van 1 t/m 5 september 2021 in Breda.
Beeldend kunstenaars Yasser Ballemans en Anja Radakovic maakten in 2019 in opdracht van KOP een gigantische poort bij de entree van STEK op het Haveneiland in Breda.
Het koppelen van startende makers aan doorgewinterde kunstenaars werkt als een springplank voor jong talent. KOP streeft naar een werkveld waarin jonge kunstenaars de ruimte krijgen om door te groeien.
KOP vroeg aan Ballemans (alumnus St. Joost, 2005) om samen met zijn jongere collega Radakovic (alumnus St. Joost, 2016) samen een sculpturaal werk te maken in de publieke ruimte op het Haveneiland in Breda. Ballemans bedacht de constructie van een poort, een vorm die hij al vaker uitwerkte. In zijn bouwwerk verwerkt Radakovic sculpturen van gekleurd kunsthars, die hier als ‘sieraden’ of ‘diamanten’ in worden gehangen.
Het meer dan vier meter hoge bouwwerk past goed bij het karakter van STEK. Deze broedplaats voor creatief ondernemers, met werkplaatsen, winkeltjes en horeca heeft duurzaamheid en hergebruik hoog in het vaandel staan. De poort bestaat daarom uit een constructie van hergebruikt hout. Radakovic speurde op haar beurt het terrein af en gebruikte een reeks gevonden objecten als basis voor haar afgietsels.
In de evenementenhal op het station Breda staan twee vitrines, waarin aandacht wordt besteed aan kunst en cultuur in Breda. Ieder half jaar krijgen de vitrines een nieuwe invulling en in 2019 werd KOP door de Gemeente Breda hiervoor gevraagd.
Met de presentatie laten we zien waar KOP voor staat: het bijdragen aan de ontwikkeling van jonge kunstenaars en hen de obstakels en hindernissen in het kunstveld helpen nemen. KOP streeft naar een duurzamer werkveld, waarin veelbelovende professionele kunstenaars de ruimte krijgen om talent te exploiteren, door te groeien en te excelleren.
KOP vroeg aan beeldend kunstenaar Onno Poiesz (alumnus van de Bredase kunstacademie St. Joost, 1998) om samen met zijn jongere collega Wouter van der Giessen (destijds derdejaars student St. Joost) een kunstwerk te maken. De twee kunstenaars onderzochten de tijd en het spanningsveld tussen hun twee kunstenaarsgeneraties.
UPSIDE DOWN is een reactie op dit spanningsveld. Beide kunstenaars werken vaak met ‘readymades’ en dat was ook voor dit kunstwerk de basis. Onno Poiesz werkt readymades vaak uit in ander materiaal en voor Wouter van der Giesen zijn het de bouwstenen van zijn kunstinstallaties. Door verschillende lagen als kleur, vorm en compositie te bewerken hebben de kunstenaars het niet gelaten bij een klassieke readymade, maar er een nieuw en eigen kunstwerk van gecreëerd.
Filmmaker en fotograaf Melissa Scharroo (Capribee) legde het maakproces van het kunstwerk vast op film. Ze filmde Onno en Wouter in hun ateliers en volgde het project vanaf de eerste ideeën tot aan de opening. Haar mini-documentaire biedt een kijkje in de keuken van de kunstenaars.
In november 2020 plaatsten we een ‘open call’ voor twee jonge makers om onderzoek te doen naar de toepasbaarheid van urban sports in de publieke ruimte, waarin multifunctionaliteit, ontmoetingen en esthetiek centraal staan.
Na uitgebreid overleg met Dennis Elbers (Blind Walls Gallery), Jasper van Es (curator urban art, stichting MrVains en Emoves), Bouke Bruins (Boyscout Designer) en Rinse Staal (Pier15) zijn er twee kandidaten geselecteerd, welke hun plannen onder begeleiding van Bouke verder zijn uitgewerkt.
Mathijs van Gageldonk (1991, Design Academy Eindhoven) heeft zich in zijn afstudeerproject ‘Exercise through Navigation’ beziggehouden met het toevoegen van beweging in de publieke ruimte; “Een plek waar iedereen beweegt, maar toch stil zit.”. Geïnspireerd door parkour en freerunning waarbij atleten alleen het eigen lichaam nodig hebben, ontwierp hij objecten en gebruikte hij bestaande objecten om bewegen toe te voegen aan de dagelijkse routines.
Luca Claveau (1995, Maastricht Academy of Fine Arts & Design) heeft in zijn afstudeerproject ‘Meeting the other’ een interessant proces doorgemaakt. Uit eigen ervaring weet hij dat skaters vaak worden geweerd uit de publieke ruimte. Door middel van interventies ging hij het gesprek aan met omstanders en probeerde hij de discussie uit te lokken omtrent de vraag wie er eigenlijk gebruik mogen maken van deze ruimte.
